කලාගාර හා සම්බන්ධ වී නියෝජනය ලබා ගන්නේ කෙසේද

Creative Commons වෙතින්, .

ගැලරියක ඔබේ චිත්‍ර පෙන්වීමට අවශ්‍ය නමුත් ආරම්භ කළ යුත්තේ කොතැනින්ද යන්න අදහසක් නැතිද? ගැලරියකට ඇතුල් වීම ප්‍රමාණවත් ඉන්වෙන්ටරි තිබීමට වඩා වැඩි දෙයක් වන අතර දැනුමැති මාර්ගෝපදේශකයෙකු නොමැතිව ක්‍රියාවලිය සැරිසැරීමට අපහසු විය හැකිය.

ඔබට අවශ්‍ය මාර්ගෝපදේශකයා වන්නේ කලා ව්‍යාපාර විශේෂඥ සහ උපදේශක Christa Cloutier ය. පින්තාරු කරන්නා, ගැලරි ශිල්පියා සහ ලලිත කලා තක්සේරුකරු ඇතුළු විවිධ මාතෘකා ඇති මෙම දක්ෂ පුද්ගලයා කලාකරුවන්ගේ නිර්මාණ ලොව පුරා කලාගාරවලට විකුණා ඇත.

දැන් ඇය සෙසු කලාකරුවන්ට සාර්ථක වීමට සහ දියුණු ව්‍යාපාර ගොඩනඟා ගැනීමට උපකාර කිරීමට කාලය ගත කරයි. අපි ක්‍රිස්ටාගෙන් ඉල්ලා සිටියේ කලාගාරයේ නියෝජිතයෙකු කරන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ ඇගේ අත්දැකීම් බෙදා ගන්නා ලෙසයි.

ක්රියාවලිය ආරම්භ කිරීමට පෙර ...

පළමු පියවර වන්නේ ඔබේ චිත්‍ර විකිණීම සඳහා කලාගාර පමණක් නොවන බව මතක තබා ගැනීමයි. තවත් බොහෝ හැකියාවන් ඇත, එබැවින් ගැලරිය තුළ පෙන්වීමට නොයන්න.

ඔබට අවශ්‍ය ගැලරියට ඇතුල් වීම දිගුකාලීන ඉලක්කයක් විය හැකිය. එබැවින් ඉවසිලිවන්ත වන්න සහ අවසාන ප්‍රති result ලය මනසේ තබාගෙන ඔබේ වෘත්තිය සහ ඔබේ ප්‍රේක්ෂකයින් ගොඩනඟන්න.

Art Gallery නියෝජනය සඳහා Christa's Guide:

1. ඔබගේ වැඩ සහ ඉලක්ක වලට ගැලපෙන ගැලරියක් සොයා ගන්න

කලාකරුවෙකු කළ යුතු පළමු දෙය ගවේෂණයයි. ගැලරියක් චිත්‍ර අලෙවි කළ පමණින් ඔවුන් ඔබේ චිත්‍ර අලෙවි කළ යුතු යැයි අදහස් නොවේ. ගැලරියේ සබඳතා විවාහය වැනි ය - එය හවුල්කාරිත්වයකි - එය දෙපාර්ශවයටම වැඩ කළ යුතුය.

ගැලරි හිමිකරුවන්, රීතියක් ලෙස, නිර්මාණශීලී පුද්ගලයින් වන අතර, ඔවුන්ට ඔවුන්ගේම සෞන්දර්යය, රුචිකත්වයන් සහ අවධානය යොමු කර ඇත. ඔබේ පර්යේෂණ කිරීම යනු ඔබේ කලාත්මක සහ වෘත්තීය අරමුණු සඳහා වඩාත් සුදුසු ගැලරි මොනවාද යන්න සොයා බැලීමයි.

2. මෙම ගැලරිය සමඟ සබඳතාවයක් වර්ධනය කර ගන්න

ඔබට ප්‍රදර්ශනය කිරීමට අවශ්‍ය ගැලරිය සමඟ සම්බන්ධතාවක් ගොඩනගා ගැනීම වැදගත්ය. මෙයින් අදහස් කරන්නේ ඔවුන්ගේ තැපැල් ලැයිස්තුව සඳහා ලියාපදිංචි වීම, ඔවුන්ගේ සිදුවීම්වලට සහභාගී වීම සහ ඔවුන්ට අවශ්‍ය දේ, ඔබට දිය හැකි දේ සොයා ගැනීමයි.

එක් වරකට වඩා ගැලරි සිදුවීම් පෙන්වීම, ව්‍යාපාරික කාඩ්පත් රැගෙන යාම සහ ඔබ එහි සිටින විට අවම වශයෙන් සංවාද තුනක් පැවැත්වීම කරුණක් බවට පත් කිරීමට මම නිර්දේශ කරමි. ඕනෑම සම්බන්ධතාවයක් මෙන්, එය කාලය ගතවන බව තේරුම් ගන්න. ඉරණම ඔබට ගෙන එන ඕනෑම දෙයක් සඳහා විවෘතව සිටින්න.

එහි සිටින සෑම කෙනෙකුටම ඔවුන් ඔබේ හොඳම ගනුදෙනුකරුවන් ලෙස සැලකීමද ඉතා වැදගත් වේ. ගැලරි හිමිකරුවෙකුගේ හොඳම මිතුරා කවුරුන්ද යන්න හෝ සැබවින්ම ගැලරි හිමිකරුවෙකු විය හැක්කේ කවුරුන්දැයි ඔබ කිසිදා නොදනී. මිනිසුන් විනිශ්චය කිරීමෙන් හෝ ප්‍රතික්ෂේප කිරීමෙන්, ඔබට සබඳතා සහ ප්‍රේක්ෂකයින් ගොඩනැගීම පිළිබඳ පෙනීම නැති වේ.

තීරණ ගන්නන් හැම විටම පහරට ලක් වේ, එබැවින් ගැලරි ගෝත්‍රයේ කොටසක් වීම යනු තීරණ ගැනීමේ ක්ෂේත්‍රයේ සිටින පුද්ගලයින් දැන හඳුනා ගැනීමයි. මම නවක කලාකරුවෙකු ගැලරි හිමිකරුවෙකු ලෙස සලකන විට, ඒ සෑම විටම පාහේ මා සමඟ වැඩ කරන වෙනත් කලාකරුවෙකු හෝ මගේ සේවාදායකයෙකු ඔහුගේ වැඩ ගැන මට පැවසීමයි.

3. ඔබේ කලාව ගැන කතා කිරීමට ඉගෙන ගන්න

ඔබේ කාර්යය ගැන කතා කිරීමට හැකි වීම වැදගත්ය. මෙය කිරීමට ඇති හොඳම ක්‍රමය නම් ඔබේ කාර්යය යම් දෙයක් ගැන සහතික කර ගැනීමයි. ඔබේ කාර්යය ස්වයං ප්රකාශනය හෝ පෞද්ගලික හැඟීම් ගැන නම්, ගැඹුරට හාරන්න. ඔබේ කලාකරුවන්ගේ ප්‍රකාශය ලිවීමෙන් ඔබේ අදහස් සැකසීමට සහ ඒවා වචනවලට ඇතුළත් කිරීමට උපකාරී වේ. කලාකරුවාගේ ප්‍රකාශයේදී මෙන්ම සංවාදයේදීද ඔබේ අදහස් ප්‍රකාශ කිරීම වැදගත් වේ.

දිනක් මම කලාකරුවා එකතු කරන්නෙකුට හඳුන්වා දුන් අතර ඇය ඔහුගෙන් ඔහුගේ කාර්යය කෙබඳුදැයි ඇසුවාය. "මම ඉස්සර ඇක්‍රිලික් වලින් වැඩ කළා, නමුත් දැන් මම තෙල්වල වැඩ කරනවා" ඔහු මිමිණුවේය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු කීවේ එපමණ නිසා ඇය කෝපයට පත් විය. මේ සංවාදය කරන්න තැනක් තිබුණේ නැහැ.

බොහෝ කලාකරුවන් පවසන්නේ "මම මගේ වැඩ ගැන කතා කිරීමට කැමති නැත" හෝ "මගේ වැඩ කටයුතු පැහැදිලි කරයි" නමුත් එය සත්‍ය නොවේ. ඔබේ කාර්යය තමන් වෙනුවෙන් කතා නොකරයි. මිනිස්සුන්ට ඒකට ඇතුල් වෙන්න අවස්ථාව දෙන්න ඕන. කලාව විකිණීමට ඇති හොඳම ක්‍රමය ඒ සඳහා කතාවක් නිර්මාණය කිරීමයි. කතාව තාක්ෂණික, චිත්තවේගීය, ආශ්වාදජනක, ඓතිහාසික, උපමා හෝ දේශපාලනික විය හැකිය.

බොහෝ ගැලරි චිත්‍රාගාර වෙත නොපැමිණෙන අතර, ඔවුන් එසේ කරන්නේ නම්, ඔබේ කලාව ගැන කතා කිරීමට ඔබ සූදානම් විය යුතුය. ඔබේ ආහාර වේල සමඟ මිනිත්තු 20 ක ඉදිරිපත් කිරීමක් සූදානම් කිරීමට වග බලා ගන්න. ඔබ කිව යුතු දේ, පෙන්විය යුතු දේ, ඇතුළත් වීමේ අනුපිළිවෙල, ඔබේ මිල ගණන් සහ එක් එක් කෑල්ල සමඟ යන කථා හරියටම දැනගත යුතුය.

4. ඔබේ ප්‍රේක්ෂකයින් ඔබ සමඟ සිටිනු ඇතැයි අපේක්ෂා කරන්න

ගැලරිය වෙත ගෙන ඒමට ඔබට ඔබේම ප්‍රේක්ෂකයින් සිටින බවට වග බලා ගන්න. මෙය ඔබටම නිර්මාණය කළ හැකි දෙයකි, විශේෂයෙන්ම සබැඳි මෙවලම් හෝ සිදුවීම් වලදී. තැපැල් ලැයිස්තු සහ ග්‍රාහකයින් ගොඩනඟා ඔබේ වැඩ ගැන උනන්දුවක් දක්වන පුද්ගලයින් අනුගමනය කරන්න. කලාකරුවෙකු සෑම විටම තමාගේම ප්‍රේක්ෂකයින් නිර්මාණය කළ යුතු අතර එම ප්‍රේක්ෂකයින් පාලනය කිරීමට සමත් විය යුතුය.

ඔබට ගැලරිය මිනිසුන්ගෙන් පිරවිය යුතුය. ඔබේ සිදුවීම් ප්‍රවර්ධනය කිරීමට සහ ඔබේ වැඩ සොයා ගත හැකි ස්ථානය මිනිසුන්ට පැවසීමට ඔබට ගැලරිය මෙන් වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළ යුතුය. එය හවුල්කාරිත්වයක් වන අතර හොඳම හවුල්කාරිත්වය වන්නේ මිනිසුන් දිනා ගැනීමට දෙදෙනාම එක හා සමානව වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමයි.

රූප සංරක්ෂිත සටහන: ඔබට ක්‍රිස්ටා ක්ලූටියර්ගේ නොමිලේ විද්‍යුත් පොතෙන් මේ ගැන වැඩිදුර කියවිය හැකිය. වැඩ කරන කලාකරුවන්ගේ දිව්යමය රහස් 10 ක්. බාගත .

5. ඔබේ ලිපිය ඉදිරිපත් කිරීම සඳහා උපදෙස් අනුගමනය කරන්න

ඔබ සම්බන්ධතාවයක් ඇති කර ගත් පසු, ගැලරියේ ඉදිරිපත් කිරීමේ මාර්ගෝපදේශ මොනවාදැයි සොයා බලන්න. ඔබට නීති කඩ කිරීමට අවශ්‍ය නැති තැන මෙයයි. මම දන්නවා අපි කලාකරුවන් සෑම විටම නීති කඩ කරන නමුත් අපි ඉදිරිපත් කිරීමේ නීති කඩ නොකරමු. ඔබගේ ඉදිරිපත් කිරීමේ ද්‍රව්‍ය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, ඔබට හොඳ, විශ්වාසදායක ඒවා ඇති බවට වග බලා ගන්න.

කාර්යයේ මාතෘකාව සහ මානයන් සමඟ උසස් තත්ත්වයේ කපන ලද රූප තබා ගන්න. ඔන්ලයින් පෝට්ෆෝලියෝ එකක් මෙන්ම කඩදාසි කොපියක් තිබීම හොඳ අදහසකි එවිට ඔබ ඕනෑම දෙයකට සූදානම්. එය ඉදිරිපත් කිරීමේ ප්‍රතිපත්තිය මත රඳා පවතී, නමුත් ඔබ ගැලරි ඔප දැමීම ආරම්භ කරන විට ජීව දත්ත, ජීව දත්ත පත්‍රයක් සහ කලාකරුවන්ගේ ප්‍රකාශයක් සූදානම් කර තිබීමද හොඳය. ඔබට ඔබේම වෙබ් අඩවියක් ද තිබිය යුතුය. මෙය අපේක්ෂා කරන අතර ඔබේ වෘත්තීයභාවයේ සලකුණකි.

6. කොමිෂන් සභා ව්යුහය අවබෝධ කර ගැනීම

කලාකරුවන් මට නිතරම මැසිවිලි නඟනවා ගැලරියට 40% 60%ක් ගෙවන්න වෙනවා කියලා. මම හිතන්නේ ඇත්තටම මේක බලන විදිහ වැරදියි. ඔවුන් ඔබෙන් කිසිවක් ගන්නේ නැත, ඔවුන් ඔබට සේවාදායකයින් ගෙන එයි, එබැවින් කොමිස් ගෙවීමට සතුටු වන්න. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන් ඉහළ ප්‍රතිශතයක් අය කරන්නේ නම්, ඔවුන් එය උපයා ගන්නා අතර ඒ වෙනුවට තවත් බොහෝ දේ ලබා දෙන බවට ඔබට සහතික විය යුතුය.

ගිවිසුම් සාකච්ඡා වලදී මහජන සම්බන්ධතා සහ අලෙවිකරණය සම්බන්ධයෙන් ගැලරිය ඔබ වෙනුවෙන් කරන්නේ කුමක්ද යන්න සඳහන් කරන්න. ඔවුන් අඩක් ලබා ගන්නේ නම්, ඔවුන් එය ලැබීමට සුදුසු බව සහතික කිරීමට ඔබට අවශ්‍යය. ඔබේ කලාව නිවැරදි පුද්ගලයින්ට ඉදිරිපත් කරන බව සහතික කර ගැනීමට ඔවුන් කරන්නේ කුමක්දැයි දැන ගැනීමට ඔබට අවශ්‍යය. නමුත් ඒ සමඟම, ඔබ ඔබේ කොටස කළ යුතුය.

7. අසාර්ථකත්වය කිසිදා සදාකාලික නොවන බව මතක තබා ගන්න.

මතක තියාගන්න ඔබ ගැලරිය තුළට නොපැමිණියේ නම්, එයින් අදහස් වන්නේ ඔබ මෙවර සාර්ථක නොවූ බවයි. Vik Muniz යනු කලා ලෝකයේ ඇදහිය නොහැකි සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත් කලාකරුවෙකි, ඔහු වරක් මට පැවසුවේ: "මම සාර්ථක වූ විට, මම අසාර්ථක වන කාලයක් පැමිණෙනු ඇත." ඔබ සාර්ථක වීමට පෙර ඔබ සිය වතාවක් අසමත් විය යුතුය, එබැවින් වඩා හොඳින් අසාර්ථක වීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න. එය පුද්ගලිකව නොසලකන්න සහ අත් නොහරින්න. වැරදුනේ කුමක්ද, ඔබට වඩා හොඳින් කළ හැක්කේ කුමක්ද සහ නැවත නැවත කරන්න.

ක්‍රිස්ටාගෙන් තවත් ඉගෙන ගැනීමට අවශ්‍යද?

ක්‍රිස්ටාට ඇගේ දීප්තිමත් බ්ලොගය සහ ඇගේ පුවත් පත්‍රිකාවේ තවත් කලා ව්‍යාපාරික උපදෙස් තිබේ. ඇගේ ලිපිය ආරම්භ කිරීමට අපූරු ස්ථානයක් වන අතර ඇයගේ පුවත් පත්‍රිකාවට දායක වීමට අමතක නොකරන්න.

ඔබ ඔබ ව්‍යවසායකයෙකු ලෙස සලකනවාද? වැඩ කරන කලාකරු ක්‍රිස්ටා විසින් ප්‍රධාන පන්තියක් සඳහා ලියාපදිංචි වන්න. පන්ති ආරම්භ වන්නේ නොවැම්බර් 16, 2015, නමුත් ලියාපදිංචිය 20 නොවැම්බර් 2015 දිනෙන් අවසන් වේ. ඔබේ කලා දිවිය වේගවත් කිරීමට උපකාරී වන වටිනා කුසලතා සහ දැනුම ලබා ගැනීමට ඇති මෙම මහඟු අවස්ථාව අතපසු නොකරන්න! විශේෂ කූපන් කේතය ARCHIVE භාවිතා කරන Artwork Archive සාමාජිකයින්ට මෙම සැසිය සඳහා ලියාපදිංචි ගාස්තුවෙන් $37ක වට්ටමක් ලැබෙනු ඇත. වැඩිදුර ඉගෙනීමට.

ඔබේ කලා ව්‍යාපාරය සංවිධානය කිරීමට සහ වර්ධනය කිරීමට සහ තවත් කලා වෘත්තීය උපදෙස් ලබා ගැනීමට අවශ්‍යද? නොමිලේ දායක වන්න