පින්තාරු කිරීමේදී රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය. ප්රධාන රහස්
Содержание:
පසුගිය වසර 500 තුළ සිතුවම් සහ බිතුසිතුවම්වලින් අතිමහත් බහුතරයක් රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයේ නීතිවලට අනුව නිර්මාණය කර ඇත. 2D අවකාශය ත්‍රිමාණ රූපයක් බවට පත් කිරීමට උපකාර කරන්නේ ඇයයි. කලාකරුවන් ගැඹුරේ මිත්යාව නිර්මාණය කරන ප්රධාන තාක්ෂණය මෙයයි. නමුත් සෑම විටම බොහෝ දුරට, ස්වාමිවරුන් ඉදිරිදර්ශනය ගොඩනැගීමේ සියලු නීති රීති අනුගමනය කළහ.
අපි විශිෂ්ට කෘති කිහිපයක් දෙස බලමු සහ කලාකරුවන් විවිධ කාලවලදී රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය හරහා අවකාශය ගොඩනඟා ගත් ආකාරය බලමු. ඔවුන් සමහර විට ඇගේ සමහර නීති කඩ කළේ ඇයි?
ලියනාඩෝ ඩා වින්චි. අවසාන රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය
පුනරුද සමයේදී සෘජු රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයේ මූලධර්ම වර්ධනය විය. ඊට පෙර කලාකරුවන් ඇසින් අභ්යවකාශය ගොඩනඟා ඇත්නම්, XNUMX වන සියවසේදී ඔවුන් එය ගණිතමය වශයෙන් නිවැරදිව ගොඩනැගීමට ඉගෙන ගත්හ.
XNUMX වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ ලියනාඩෝ ඩා වින්චි ගුවන් යානයක අවකාශය ගොඩනඟන්නේ කෙසේදැයි හොඳින් දැන සිටියේය. ඔහුගේ "අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ" බිතු සිතුවමේ අපට මෙය පෙනේ. ඉදිරිදර්ශන රේඛා සිවිලිම සහ තිර රෙදි රේඛා ඔස්සේ ඇඳීමට පහසුය. ඔවුන් එක් අතුරුදහන් ස්ථානයකට සම්බන්ධ වේ. එකම ලක්ෂ්‍යය හරහා ක්ෂිතිජ රේඛාව හෝ ඇස් රේඛාව පසු කරයි.
පින්තූරයේ සැබෑ ක්ෂිතිජය නිරූපණය කරන විට, ඇස් රේඛාව අහස හා පොළොව හන්දියෙන් ගමන් කරයි. ඒ අතරම, එය බොහෝ විට චරිතවල මුහුණුවල දක්නට ලැබේ. මේ සියල්ල අපි ලෙනාඩෝගේ බිතු සිතුවමේ නිරීක්ෂණය කරමු.
අතුරුදහන් වන ස්ථානය ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ මුහුණේ ප්‍රදේශයේ ඇත. ක්ෂිතිජයේ රේඛාව ඔහුගේ ඇස් හරහා මෙන්ම සමහර ප්රේරිතයන්ගේ ඇස් හරහා ගමන් කරයි.
මෙය DIRECT රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයේ නීතිවලට අනුව ගොඩනගා ඇති අභ්‍යවකාශයේ පෙළපොත් ඉදිකිරීමකි.
තවද මෙම අවකාශය කේන්ද්රගත වේ. අතුරුදහන් වන ලක්ෂ්‍යය හරහා ගමන් කරන ක්ෂිතිජ රේඛාව සහ සිරස් රේඛාව අවකාශය සමාන කොටස් 4 කට බෙදා ඇත! එවැනි ඉදිකිරීමක් සමගිය සහ සමබරතාවය සඳහා දැඩි ආශාවක් ඇතිව එම යුගයේ ලෝක දර්ශනය පිළිබිඹු විය.
පසුව, එවැනි ඉදිකිරීමක් අඩු හා අඩු වනු ඇත. කලාකරුවන් සඳහා, මෙය ඉතා සරල විසඳුමක් ලෙස පෙනෙනු ඇත. ඔවුන් බීපිඹින්න සහ අතුරුදහන් වන ලක්ෂ්‍යය සමඟ සිරස් රේඛාව මාරු කරන්න. සහ ක්ෂිතිජය ඔසවන්න හෝ පහත් කරන්න.
XNUMX-XNUMX සියවස් ආරම්භයේදී නිර්මාණය කරන ලද රෆායෙල් මෝර්ගන්ගේ කෘතියේ පිටපතක් අප ගත්තද, ඔහුට එවැනි කේන්ද්‍රස්ථානයකට ඔරොත්තු දී ක්ෂිතිජ රේඛාව ඉහළට මාරු කළ නොහැකි බව අපට පෙනෙනු ඇත!
නමුත් එකල ලෙනාඩෝගේ මෙන් අවකාශයක් ගොඩනැගීම චිත්‍ර කලාවේ ඇදහිය නොහැකි දියුණුවක් විය. සෑම දෙයක්ම නිවැරදිව හා පරිපූර්ණ ලෙස තහවුරු කර ඇති විට.
ඉතින් අපි බලමු ලෙනාඩෝට කලින් අවකාශය නිරූපණය කළේ කොහොමද කියලා. ඔහුගේ "අන්තිම රාත්‍රී භෝජනය" විශේෂ දෙයක් ලෙස පෙනුනේ ඇයි?
පෞරාණික බිතුසිතුවම්
පුරාණ කලාකරුවන් ඊනියා නිරීක්ෂණ ඉදිරිදර්ශනය භාවිතා කරමින් අභ්යවකාශය නිරූපනය කළහ. ඒ නිසා තමයි අපි පැහැදිලි වැරදි දකින්නේ. අපි මුහුණත සහ පෘෂ්ඨයන් ඔස්සේ ඉදිරිදර්ශන රේඛා අඳින්නේ නම්, අපට අතුරුදහන් වන ස්ථාන තුනක් සහ ක්ෂිතිජ රේඛා තුනක් සොයාගත හැකිය.
ඉතා මැනවින්, සියලුම රේඛා එකම ක්ෂිතිජ රේඛාවේ පිහිටා ඇති එක් ස්ථානයක අභිසාරී විය යුතුය. නමුත් ගණිතමය පදනම නොදැන අභ්යවකාශය ගොඩනඟා ඇති බැවින්, එය එසේ විය.
ඒත් ඇස් රිදෙනවා කියන්න බෑ. කාරණය නම්, අතුරුදහන් වන සියලුම ස්ථාන එකම සිරස් රේඛාවක තිබීමයි. රූපය සමමිතික වන අතර, මූලද්රව්ය සිරස් අතට දෙපසම පාහේ සමාන වේ. බිතු සිතුවමක් සමබර හා සෞන්දර්යාත්මකව අලංකාර කරන්නේ මෙයයි.
ඇත්ත වශයෙන්ම, අවකාශයේ එවැනි රූපයක් ස්වභාවික සංජානනයට සමීප වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, පුද්ගලයෙකුට නිශ්චලව සිටගෙන එක් ස්ථානයක සිට නගර දර්ශනය දෙස බැලිය හැකි යැයි සිතීම දුෂ්කර ය. ගණිතමය රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය අපට ලබා දෙන්නේ කුමක්දැයි අපට දැකිය හැක්කේ මේ ආකාරයෙන් පමණි.
සියල්ලට පසු, ඔබට සිටගෙන, හෝ වාඩි වී හෝ නිවසේ බැල්කනියේ සිට එකම භූ දර්ශනය දෙස බැලිය හැකිය. එවිට ක්ෂිතිජ රේඛාව පහත් හෝ ඉහළ වේ ... පෞරාණික බිතුසිතුවමක් මත අප නිරීක්ෂණය කරන්නේ මෙයයි.
නමුත් පෞරාණික බිතුසිතුවම් සහ ලියනාඩෝගේ අවසන් රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය අතර විශාල කලා තට්ටුවක් ඇත. ප්රතිමූර්තිය.
අයිකන මත අවකාශය වෙනස් ලෙස නිරූපණය කර ඇත. රුබ්ලෙව්ගේ "ශුද්ධ ත්රිත්වය" දෙස බැලීමට මම යෝජනා කරමි.
Andrei Rublev. ශුද්ධ වූ ත්රිත්වය.
රුබ්ලෙව්ගේ නිරූපකය "ශුද්ධ ත්රිත්වය" දෙස බලන විට, අපි වහාම එක් අංගයක් දකිමු. එහි පෙරබිමෙහි ඇති වස්තූන් සෘජු රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයේ නීතිවලට අනුව පැහැදිලිව ඇඳ නොමැත.
ඔබ වම් පා පුටුවෙහි ඉදිරිදර්ශන රේඛා අඳින්නේ නම්, ඒවා නිරූපකයෙන් ඔබ්බට සම්බන්ධ වනු ඇත. මෙය ඊනියා REVERSE රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයයි. වස්තුවේ දුර පැත්ත නරඹන්නාට සමීප පැත්තට වඩා පුළුල් වන විට.
නමුත් දකුණු පස ඇති ස්ථාවරයේ ඉදිරිදර්ශන රේඛා කිසි විටෙකත් ඡේදනය නොවේ: ඒවා එකිනෙකට සමාන්තර වේ. මෙය AXONOMETRIC රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයකි, වස්තු, විශේෂයෙන් ගැඹුරින් ඉතා දිගු නොවන, එකිනෙකට සමාන්තරව පැතිවලින් නිරූපණය කෙරේ.
රුබ්ලෙව් මේ ආකාරයෙන් වස්තූන් නිරූපණය කළේ ඇයි?
XX ශතවර්ෂයේ 80 ගණන්වල ශාස්ත්රාලිකයෙකු වන B. V. Raushenbakh මානව දර්ශනයේ ලක්ෂණ අධ්යයනය කර එක් අංගයක් කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. අපි වස්තුවකට ඉතා සමීපව සිටින විට, අපි එය සුළු ප්‍රතිලෝම දෘෂ්ටිකෝණයකින් දකිමු, එසේත් නැතිනම් ඉදිරිදර්ශනයේ වෙනසක් අපට නොපෙනේ. මෙයින් අදහස් කරන්නේ අපට සමීපතම වස්තුවේ පැත්ත දුර පැත්තට වඩා තරමක් කුඩා බව පෙනේ, නැතහොත් එහි පැති සමාන බව පෙනේ. මේ සියල්ල නිරීක්ෂණ ඉදිරිදර්ශනයට ද අදාළ වේ.
මාර්ගය වන විට, දරුවන් බොහෝ විට ප්‍රතිලෝම දෘෂ්ටිකෝණයෙන් වස්තූන් අඳින්නේ එබැවිනි. තවද ඔවුන් එවැනි ඉඩක් සහිත කාටූන් පහසුවෙන් වටහා ගනී! ඔබට පෙනේ: සෝවියට් කාටූන් වලින් වස්තූන් මේ ආකාරයෙන් නිරූපණය කෙරේ.
රවුෂෙන්බැක්ගේ සොයාගැනීම් වලට බොහෝ කලකට පෙර මෙම දර්ශනයේ ලක්ෂණය ගැන කලාකරුවන් බුද්ධිමත්ව අනුමාන කළහ.
එබැවින්, XIX ශතවර්ෂයේ ස්වාමියා අභ්යවකාශය ගොඩනඟා ඇති අතර, එය සෘජු රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයේ සියලු නීතිවලට අනුව පෙනෙනු ඇත. නමුත් පෙරබිමෙහි ඇති ගල කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න. එය සැහැල්ලු ප්‍රතිලෝම ඉදිරිදර්ශනයකින් නිරූපණය කෙරේ!
කලාකරුවා එක් කෘතියක සෘජු හා ප්‍රතිලෝම දෘෂ්ටිකෝණයන් දෙකම භාවිතා කරයි. පොදුවේ ගත් කල, රුබ්ලෙව් එයම කරයි!
නිරූපකයේ පෙරබිම නිරීක්ෂණ ඉදිරිදර්ශනයක රාමුව තුළ නිරූපණය කර ඇත්නම්, අයිකනයේ පසුබිමෙහි ගොඩනැගිල්ල නිරූපනය කරනු ලබන්නේ ... සෘජු ඉදිරිදර්ශනයේ නීතිවලට අනුවයි!
පුරාණ ස්වාමියා මෙන් රුබ්ලෙව් බුද්ධිමත්ව වැඩ කළේය. එබැවින් ඇස් පේළි දෙකක් ඇත. අපි තීරු සහ පෝටිකෝවේ දොරටුව දෙස එකම මට්ටමේ සිට බලන්නෙමු (ඇස් රේඛාව 1). නමුත් පෝටිකෝවේ සිවිලිමේ කොටසෙහි - අනෙක් පැත්තෙන් (ඇස් රේඛාව 2). නමුත් එය තවමත් සෘජු ඉදිරිදර්ශනයකි.
දැන් 100 වන සියවසට වේගයෙන් ඉදිරියට යන්න. මෙම අවස්ථාව වන විට, රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය ඉතා හොඳින් අධ්යයනය කර ඇත: ලෙනාඩෝගේ කාලයේ සිට වසර XNUMX කට වැඩි කාලයක් ගත වී ඇත. එය එම යුගයේ කලාකරුවන් විසින් භාවිතා කරන ලද ආකාරය බලමු.
Jan Vermeer. සංගීත පාඩම
XNUMX වන සියවසේ කලාකරුවන් දැනටමත් රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය දක්ෂ ලෙස ප්‍රගුණ කර ඇති බව පැහැදිලිය.
බලන්න, Jan Vermeer ගේ සිතුවමේ දකුණු පැත්ත (සිරස් අක්ෂයේ දකුණට) වමට වඩා කුඩාද?
ලෙනාඩෝගේ "අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ" සිරස් රේඛාව හරියටම මැද තිබේ නම්, වර්මීර් හි එය දැනටමත් දකුණට මාරු වේ. එබැවින්, ලෙනාඩෝගේ ඉදිරිදර්ශනය CENTRAL සහ Vermeer - SIDE ලෙස හැඳින්විය හැක.
මෙම වෙනස නිසා, Vermeer හි අපි කාමරයේ බිත්ති දෙකක් දකිමු, Leonardo - තුනක්.
ඇත්ත වශයෙන්ම, XNUMX වන ශතවර්ෂයේ සිට, පාර්ශවීය රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයක ආධාරයෙන්, පරිශ්ර බොහෝ විට මේ ආකාරයෙන් නිරූපණය කර ඇත. එමනිසා, කාමර හෝ ශාලා වඩාත් යථාර්ථවාදී ලෙස පෙනේ. ලෙනාඩෝගේ කේන්ද්‍රීයත්වය වඩා දුර්ලභ ය.
නමුත් ලෙනාඩෝ සහ වර්මියර්ගේ ඉදිරිදර්ශන අතර එකම වෙනස මෙය නොවේ.
අවසාන රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේදී අපි කෙලින්ම මේසය දෙස බලමු. කාමරයේ වෙනත් ගෘහ භාණ්ඩ නොමැත. පැත්තක පුටුවක් තිබුණා නම්, අපට කෝණයකින් විසි කළාද? ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම අවස්ථාවේ දී, පොරොන්දු වූ රේඛා බිතු සිතුවමෙන් ඔබ්බට කොහේ හරි යයි ...
ඔව්, ඕනෑම කාමරයක, සෑම දෙයක්ම, නීතියක් ලෙස, ලෙනාඩෝට වඩා සංකීර්ණ වේ. එබැවින්, ANGULAR ඉදිරිදර්ශනයක් ද ඇත.
ලියනාඩෝට එය සම්පූර්ණයෙන්ම ඉදිරිපස ඇත. එහි ලකුණ පින්තූරය තුළ පිහිටා ඇති එක් අතුරුදහන් ලක්ෂ්‍යයක් පමණි. සියලුම ඉදිරිදර්ශන රේඛා එහි හමු වේ.
නමුත් වර්මීර්ගේ කාමරයේ අපට පෙනෙන්නේ හිටි පුටුවකි. ඔබ ඔහුගේ ආසනය දිගේ පොරොන්දු රේඛා අඳින්නේ නම්, ඔවුන් කැන්වසයෙන් පිටත කොතැනක හෝ සම්බන්ධ වනු ඇත!
දැන් වර්මීර්ගේ වැඩ බිම කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න!
ඔබ චතුරස්‍රවල පැති දිගේ රේඛා අඳින්නේ නම්, රේඛා අභිසාරී වනු ඇත ... පින්තූරයෙන් පිටත ද. මෙම රේඛාවලට ඔවුන්ගේම අතුරුදහන් වන ස්ථාන ඇත. ඒත්! සෑම රේඛාවක්ම එකම ක්ෂිතිජ රේඛාවක පවතිනු ඇත.
මේ අනුව, Vermeer කෝණික එක සමඟ ඉදිරිපස ඉදිරිදර්ශනය සම්බන්ධ කරයි. තවද පුටුව ද කෝණික දෘෂ්ටිකෝණයක ආධාරයෙන් පෙන්වනු ලැබේ. තවද එහි ඉදිරිදර්ශන රේඛා තනි ක්ෂිතිජ රේඛාවක් මත අතුරුදහන් වන ස්ථානයක අභිසාරී වේ. ගණිතමය වශයෙන් කොතරම් ලස්සනද!
පොදුවේ ගත් කල, ක්ෂිතිජ රේඛාව සහ අතුරුදහන් වන ස්ථාන භාවිතා කරමින්, කූඩුවක ඕනෑම තට්ටුවක් ඇඳීම ඉතා පහසුය. මෙය ඊනියා ඉදිරිදර්ශන ජාලයයි. එය සෑම විටම ඉතා යථාර්ථවාදී සහ දර්ශනීය ලෙස හැරේ.
පින්තූරය ලෙනාඩෝගේ කාලයට පෙර පින්තාරු කර ඇති බව තේරුම් ගැනීම සැමවිටම පහසු වන්නේ මෙම මහලේ සිට ය. මන්දයත් ඉදිරිදර්ශන ජාලයක් ගොඩනඟන්නේ කෙසේදැයි නොදැන, බිම සෑම විටම කොහේ හරි චලනය වන බව පෙනේ. පොදුවේ, ඉතා යථාර්ථවාදී නොවේ.
දැන් අපි ඊළඟට එනම් XNUMX වැනි සියවසට යමු.
ජීන් ඇන්ටොයින් වොට්ටෝ. Gersin සාප්පුවේ සංඥා පුවරුව.
XNUMX වැනි සියවසේදී රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය පරිපූර්ණත්වයට ප්‍රගුණ විය. වොට්ටෝගේ කෘතියේ උදාහරණයෙන් මෙය පැහැදිලිව දැකගත හැකිය.
පරිපූර්ණ ලෙස නිර්මාණය කර ඇති අවකාශය. සමඟ වැඩ කිරීම එතරම් සතුටක්. සියලුම ඉදිරිදර්ශන රේඛා එක් අතුරුදහන් වන ස්ථානයකට සම්බන්ධ වේ.
නමුත් පින්තූරයේ ඉතා රසවත් විස්තරයක් තිබේ ...
වම් කෙළවරේ ඇති කොටුව වෙත අවධානය යොමු කරන්න. එහි, ගැලරි සේවකයෙකු ගැනුම්කරු සඳහා පින්තූරයක් තබයි.
ඔබ එහි පැති දෙක දිගේ ඉදිරිදර්ශන රේඛා අඳින්නේ නම්, ඔවුන් සම්බන්ධ වනු ඇත ... වෙනස් ඇස් රේඛාවක්!
ඇත්ත වශයෙන්ම, එහි එක් පැත්තක් තියුණු කෝණයකින් වන අතර අනෙක් පැත්ත ඇස්වල රේඛාවට පාහේ ලම්බක වේ. ඔබ මෙය දුටුවහොත්, ඔබට මෙම අමුතුකම නොසලකා හැරිය නොහැක.
එසේ නම් කලාකරුවා රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයේ නීති එවැනි පැහැදිලි උල්ලංඝනයකට ගියේ ඇයි?
ලෙනාඩෝගේ කාලයේ සිටම, රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය පෙරබිමෙහි ඇති වස්තූන්ගේ රූපය සැලකිය යුතු ලෙස විකෘති කළ හැකි බව දන්නා කරුණකි (මෙහිදී ඉදිරිදර්ශන රේඛා විශේෂයෙන් තියුණු කෝණයකින් අතුරුදහන් වන ස්ථානයට යයි).
මෙම XNUMX වන සියවසේ චිත්‍රයෙන් මෙය දැකීමට පහසුය.
දකුණු පස ඇති තීරු වල පාදම හතරැස් (සමාන පැති සහිත) වේ. නමුත් ඉදිරිදර්ශන ජාලයේ රේඛා වල ශක්තිමත් බෑවුම නිසා, ඒවා සෘජුකෝණාස්රාකාර බවට මිත්යාව නිර්මාණය වේ! එම හේතුව නිසාම, වටකුරු විෂ්කම්භයකින් යුත් තීරු, වම් පස ඉලිප්සාකාර ලෙස පෙනේ.
න්‍යායාත්මකව, වම් පස ඇති තීරු වල වටකුරු මුදුන් ද විකෘති කර ඉලිප්සායිඩ් බවට හැරවිය යුතුය. නමුත් කලාකරුවා ඒවා වටකුරු ලෙස නිරූපණය කළේ නිරීක්ෂණ ඉදිරිදර්ශනයක් භාවිතා කරමිනි.
ඒ හා සමානව, Watteau නීති උල්ලංඝනය කළේය. ඔහු සෑම දෙයක්ම නිවැරදිව කළා නම්, පෙට්ටිය පිටුපස ඉතා පටු වීමට ඉඩ තිබුණි.
මේ අනුව, කලාකරුවන් නිරීක්ෂණ ඉදිරිදර්ශනය වෙත ආපසු ගොස් විෂය වඩාත් ඓන්ද්රීයව පෙනෙන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳව අවධානය යොමු කළහ. සහ හිතාමතාම සමහර නීති උල්ලංඝනය කිරීම්වලට ගියා.
දැන් අපි XNUMX වැනි සියවසට යමු. මෙවර රුසියානු කලාකරු ඉල්යා රෙපින් රේඛීය සහ නිරීක්ෂණ ඉදිරිදර්ශන ඒකාබද්ධ කරන්නේ කෙසේදැයි බලමු.
ඉල්යා රෙපින්. බලාගෙන හිටියේ නැහැ.
මුලින්ම බැලූ බැල්මට කලාකරුවා සම්භාව්ය යෝජනා ක්රමයට අනුව අවකාශය ගොඩනගා ඇත. සිරස් අතට පමණක් වම් පැත්තට මාරු කරනු ලැබේ. ඔබට මතක නම්, ලෙනාඩෝගේ කාලයෙන් පසු කලාකරුවන් අධික ලෙස කේන්ද්රගත වීම වළක්වා ගැනීමට උත්සාහ කළහ. මෙම අවස්ථාවේ දී, දකුණු බිත්තිය දිගේ වීරයන් "ස්ථානගත කිරීම" පහසුය.
ප්රධාන චරිත දෙකේ - පුතා සහ මව - ඉදිරිදර්ශන කෝණවල ඇති බව සලකන්න. ඒවා සෑදී ඇත්තේ සිවිලිමේ රේඛා ඔස්සේ අතුරුදහන් වන ස්ථානය දක්වා දිවෙන ඉදිරිදර්ශන රේඛා මගිනි. මෙය විශේෂ සම්බන්ධතාවයක් අවධාරණය කරන අතර, සමහර විට, චරිතවල සම්බන්ධතාවය පවා අවධාරණය කරයි.
පින්තූරයේ පතුලේ ඇති ඉදිරිදර්ශන විකෘති කිරීම් පිළිබඳ ගැටළුව ඉල්යා රෙපින් කෙතරම් දක්ෂ ලෙස විසඳන්නේදැයි බලන්න. දකුණු පසින් ඔහු වටකුරු වස්තූන් තබයි. මේ අනුව, වොට්ටෝට ඔහුගේ පෙට්ටිය සමඟ සම්බන්ධ වූ පරිදි, කොන් සමඟ කිසිවක් සොයා ගැනීමට අවශ්‍ය නැත.
රෙපින් තවත් සිත්ගන්නා පියවරක් කරයි. අපි බිම් පුවරු දිගේ ඉදිරිදර්ශන රේඛා අඳින්නේ නම්, අපට අමුතු දෙයක් ලැබේ!
ඔවුන් එක අතුරුදහන් ස්ථානයකට එකතු නොවනු ඇත!
කලාකරුවා හිතාමතාම නිරීක්ෂණ ඉදිරිදර්ශනය භාවිතා කිරීමට ගියේය. එමනිසා, අවකාශය වඩාත් සිත්ගන්නා සුළු බව පෙනේ, එතරම් ක්රමානුකූල නොවේ.
දැන් අපි XNUMX වැනි සියවසට යනවා. මෙම ශතවර්ෂයේ ස්වාමිවරුන් අවකාශය සමඟ උත්සවයට විශේෂයෙන් පෙනී නොසිටි බව ඔබ දැනටමත් අනුමාන කරන බව මම සිතමි. මැටිස්ගේ කෘතියේ උදාහරණයෙන් අපට මෙය ඒත්තු ගැන්වෙනු ඇත.
හෙන්රි මැටිස්. රතු වැඩමුළුව.
දැනටමත් බැලූ බැල්මට පැහැදිලි වන්නේ හෙන්රි මැටිස් අවකාශය විශේෂ ආකාරයකින් නිරූපණය කර ඇති බවයි. ඔහු පුනරුදයේ නැවත පිහිටුවන ලද කැනනවලින් පැහැදිලිවම ඉවත් විය. ඔව්, Watteau සහ Repin යන දෙදෙනාම ද යම් යම් වැරදි සිදු කර ඇත. නමුත් මැටිස් පැහැදිලිවම වෙනත් ඉලක්ක හඹා ගියේය.
Matisse වස්තු සමහරක් සෘජු ඉදිරිදර්ශනයකින් (වගුව) සහ සමහරක් ප්‍රතිලෝමව (පුටුව සහ ලාච්චු පෙට්ටිය) පෙන්වන බව වහාම පැහැදිලි වේ.
නමුත් විශේෂාංග එතැනින් අවසන් නොවේ. වම් බිත්තියේ මේසයේ, පුටුවේ සහ පින්තූරයේ ඉදිරිදර්ශන රේඛා අඳිමු.
එවිට අපි වහාම ක්ෂිතිජ තුනක් සොයා ගනිමු. ඒවායින් එකක් පින්තූරයෙන් පිටත ය. සිරස් තුනක් ද ඇත!
Matisse දේවල් මෙතරම් සංකීර්ණ කරන්නේ ඇයි?
මුලදී පුටුව කෙසේ හෝ අමුතු පෙනුමක් ඇති බව කරුණාවෙන් සලකන්න. අපි වම් පැත්තෙන් ඔහුගේ පිටේ ඉහළ හරස් තීරුව දෙස බලා සිටින්නාක් මෙනි. සහ ඉතිරි කොටස සඳහා - දකුණු පසින්. දැන් මේසය මත ඇති අයිතම දෙස බලන්න.
පිඟාන තියෙන්නේ අපි උඩ ඉඳන් බලනව වගේ. පැන්සල් තරමක් පිටුපසට නැඹුරු වේ. නමුත් අපි බඳුනක් සහ වීදුරුවක් පැත්තෙන් දකිනවා.
සිතුවම් නිරූපණය කිරීමේදී ද එම අපූර්වතා අපට සටහන් කළ හැකිය. එල්ලිලා ඉන්න අය අපි දිහා කෙලින් බලනවා. සීයා ඔරලෝසුව වගේ. නමුත් බිත්තියට එරෙහිව ඇති සිතුවම් ටිකක් පැත්තකින් නිරූපණය කර ඇත, අපි කාමරයේ දකුණු කෙළවරේ සිට ඒවා දෙස බලා සිටින්නාක් මෙන්.
එක තැනකින්, එක කෝණයකින් අපි කාමරය මැන බලනවට මැටිස් කැමති නැති බව පේනවා. ඔහු අපව කාමරය වටා ගෙන යන බව පෙනේ!
ඉතින් අපි මේසෙට ගිහින් පිඟාන උඩින් නැමී ඒක බැලුවා. පුටුව වටේ ඇවිද්දා. ඊට පස්සේ අපි ඈත බිත්තිය ළඟට ගිහින් එල්ලිලා තියෙන චිත්‍ර දිහා බැලුවා. ඉන්පසු ඔවුන් බිම සිටගෙන සිටින වැඩ දෙසට වම් දෙසට බැල්ම හෙළූහ. ආදිය
මැටිස් රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය බිඳ නොදැමූ බව පෙනේ! ඔහු සරලව විවිධ කෝණවලින්, විවිධ උසවලින් අවකාශය නිරූපණය කළේය.
එකඟ වන්න, එය සිත් ඇදගන්නා සුළු ය. කාමරය ජීවයට පැමිණේවාක් මෙන්, අපව වට කර ගනී. තවද මෙහි රතු පැහැය මෙම බලපෑම වැඩි දියුණු කරයි. වර්ණ අභ්‍යවකාශයට අපව ඇද ගැනීමට උපකාරී වේ...
.
එය සෑම විටම එසේ සිදු වේ. පළමුව, නීති නිර්මාණය කර ඇත. එවිට ඔවුන් ඒවා කැඩීමට පටන් ගනී. මුලදී ලැජ්ජාශීලී, පසුව නිර්භීත. නමුත් මෙය ඇත්ත වශයෙන්ම අවසානයක් නොවේ. මෙය ඔහුගේ යුගයේ ලෝක දැක්ම ප්‍රකාශ කිරීමට උපකාරී වේ. ලෙනාඩෝ සඳහා, මෙය සමබරතාවය සහ සමගිය සඳහා ඇති ආශාවයි. සහ Matisse සඳහා - චලනය සහ දීප්තිමත් ලෝකයක්.
අවකාශය ගොඩනැගීමේ රහස් ගැන - "කලා විචාරකයෙකුගේ දිනපොත" පාඨමාලාවේ.
***
Sergey Cherepakhin වෙත ලිපිය ලිවීමට උපකාර කිරීම සඳහා විශේෂ ස්තුතිය. චිත්‍ර කලාවේ ඉදිරිදර්ශන ඉදිකිරීම්වල සූක්ෂ්මතා සමඟ කටයුතු කිරීමට ඔහුට ඇති හැකියාවයි මෙම පාඨය නිර්මාණය කිරීමට මා පෙළඹවූයේ. ඔහු ඔහුගේ සම-කර්තෘ බවට පත් විය.
ඔබ රේඛීය ඉදිරිදර්ශනයේ මාතෘකාව ගැන උනන්දුවක් දක්වන්නේ නම්, සර්ජි වෙත ලියන්න (cherepahin.kd@gmail.com). මෙම මාතෘකාව පිළිබඳ ඔහුගේ ද්රව්ය බෙදා ගැනීමට ඔහු සතුටු වනු ඇත (මෙම ලිපියේ සඳහන් වන සිතුවම් ඇතුළුව).
***
මගේ ඉදිරිපත් කිරීමේ විලාසය ඔබට සමීප නම් සහ ඔබ සිතුවම් හැදෑරීමට කැමති නම්, මට ඔබට නොමිලේ පාඩම් මාලාවක් තැපෑලෙන් එවිය හැකිය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, මෙම සබැඳියෙන් සරල පෝරමයක් පුරවන්න.
අදහස් වෙනත් පාඨකයින් පහත බලන්න. ඒවා බොහෝ විට ලිපියකට හොඳ එකතු කිරීමක් වේ. ඔබට චිත්‍රය සහ චිත්‍ර ශිල්පියා පිළිබඳ ඔබේ අදහස බෙදා ගැනීමට මෙන්ම කතුවරයාගෙන් ප්‍රශ්නයක් ඇසීමටද හැකිය.
ඔන්ලයින් කලා පාඨමාලා
ඉංග්රීසි අනුවාදය
***
ප්‍රතිනිෂ්පාදනයට සබැඳි:
ඔබමයි