Fabricius විසින් "The Goldfinch": අමතක වූ දක්ෂයෙකුගේ පින්තූරයක්

"ඔහු (Fabricius) Rembrandt ගේ ශිෂ්‍යයෙක් සහ Vermeer ගේ ගුරුවරයෙක් ... තවද මෙම කුඩා කැන්වසය ("ගෝල්ඩ් ෆින්ච්" චිත්‍රය) ඔවුන් අතර නැතිවූ සම්බන්ධයයි."

Donna Tart's The Goldfinch (2013) වෙතින් උපුටා ගැනීම

ඩොනා ටාට්ගේ නවකතාව ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට පෙර, ෆැබ්‍රිසියස් (1622-1654) වැනි කලාකරුවෙකු දැන සිටියේ ස්වල්ප දෙනෙක් ය. ඊටත් වඩා ඔහුගේ කුඩා සිතුවම "ගෝල්ඩ්ෆින්ච්" (33 x 23 සෙ.මී.).

එහෙත් ලොවම මාස්ටර්ව සිහිපත් කළේ ලේඛකයාට පින්සිදුවන්නටය. සහ ඔහුගේ සිතුවම් ගැන උනන්දු විය.

ෆැබ්රිසියස් XNUMX වන සියවසේ නෙදර්ලන්තයේ ජීවත් විය. හිදී ලන්දේසි සිතුවම්වල ස්වර්ණමය යුගය. ඒ අතරම, ඔහු ඉතා දක්ෂ විය.

නමුත් ඔවුන්ට ඔහුව අමතක විය. මෙම කලා විචාරකයින් එය කලාවේ දියුණුවේ සන්ධිස්ථානයක් ලෙස සලකන අතර දූවිලි අංශු ගෝල්ඩ් ෆින්ච් ඉවතට විසිවී යයි. එමෙන්ම සාමාන්‍ය මිනිසුන්, කලා ලෝලීන් පවා ඔහු ගැන දන්නේ අල්ප වශයෙනි.

මෙය සිදු වූයේ ඇයි? තවද මෙම කුඩා "ගෝල්ඩ් ෆින්ච්" හි විශේෂත්වය කුමක්ද?

අසාමාන්ය "ගෝල්ඩ් ෆින්ච්" යනු කුමක්ද?

කුරුල්ලා පර්චසයක් සැහැල්ලු, හිස් බිත්තියකට සවි කර ඇත. ගෝල්ඩ් ෆින්ච් එකක් උඩ බාර් එකේ ඉඳගෙන ඉන්නවා. ඔහු වල් කුරුල්ලෙකි. එහි පාදයට දාමයක් සවි කර ඇති අතර එමඟින් එය නිසි ලෙස ඉවත් වීමට ඉඩ නොදේ.

ගෝල්ඩ් ෆින්ච් XNUMX වැනි සියවසේ ඕලන්දයේ ප්‍රියතම සුරතලෙක් විය. පොඩි ලෑල්ලකින් උරපු වතුර බොන්න කියලා දෙන්න පුළුවන් නිසා. එය කම්මැලි සත්කාරකයන්ට විනෝදාස්වාදය ලබා දුන්නේය.

Fabricius හි "Goldfinch" ඊනියා ව්යාජ සිතුවම් වලට අයත් වේ. ඕලන්දයේ එකල ඔවුන් ඉතා ජනප්‍රිය විය. එය පින්තූරයේ අයිතිකරුවන්ට විනෝදාස්වාදයක් ද විය. ත්‍රිමාණ ප්‍රයෝගයෙන් ඔබේ අමුත්තන් විශ්මයට පත් කරන්න.

නමුත් එම කාලයේ වෙනත් බොහෝ උපක්‍රම මෙන් නොව, ෆැබ්‍රිසියස්ගේ කාර්යයේ එක් සැලකිය යුතු වෙනසක් ඇත.

කුරුල්ලා දෙස සමීපව බලන්න. ඇය ගැන අසාමාන්ය කුමක්ද?

පුළුල්, නොසැලකිලිමත් පහරවල්. ඒවා සම්පූර්ණයෙන්ම අඳින්නේ නැති බව පෙනේ, එය පිහාටු පිළිබඳ මායාව නිර්මාණය කරයි.

සමහර ස්ථානවල, තීන්ත ඇඟිල්ලකින් තරමක් සෙවනැලි කර ඇති අතර, හිසෙහි සහ පියයුරු මත ලිලැක් තීන්තවල යන්තම් පෙනෙන ලප ඇත. මේ සියල්ල defocusing බලපෑම නිර්මාණය කරයි.

ඇත්ත වශයෙන්ම, කුරුල්ලා ජීවමාන යැයි කියනු ලබන අතර, කිසියම් හේතුවක් නිසා ෆැබ්රිසියස් එය අවධානයෙන් තොරව ලිවීමට තීරණය කළේය. කුරුල්ලා චලනය වන්නාක් මෙන්, මෙයින් රූපය තරමක් ආලේප කර ඇත. ඇයි ඔයාට එපා හැඟීම්වාදය?

නමුත් පසුව ඔවුන් කැමරාව ගැන සහ පින්තූරයේ මෙම බලපෑම ගැන දැන සිටියේ නැත. කෙසේ වෙතත්, මෙම රූපය වඩාත් ජීවමාන වනු ඇති බව කලාකරුවාට සහජයෙන්ම දැනුනි.

මෙය Fabritius ඔහුගේ සමකාලීනයන්ගෙන් බෙහෙවින් වෙන්කර හඳුනා ගනී. විශේෂයෙන්ම උපක්‍රම පිළිබඳ විශේෂඥයන්. ඊට පටහැනිව, යථාර්ථවාදී අදහස් පැහැදිලි බව ඔවුන්ට විශ්වාස විය.

Van Hoogstraten නම් කලාකරුවාගේ සාමාන්‍ය උපක්‍රමය බලන්න.

අපි රූපය විශාලනය කළහොත් පැහැදිලි බව පවතිනු ඇත. සියලුම පහරවල් සැඟවී ඇත, සියලු වස්තූන් සියුම්ව හා ඉතා ප්රවේශමෙන් ලියා ඇත.

ෆැබ්රිසියස්ගේ විශේෂත්වය කුමක්ද?

ෆැබ්රිසියස් සමඟ ඇම්ස්ටර්ඩෑම් හි ඉගෙනුම ලැබීය රෙම්බ්‍රන්ඩ් අවුරුදු 3 යි. නමුත් ඔහු ඉක්මනින්ම ඔහුගේම ලේඛන ශෛලියක් ගොඩනඟා ගත්තේය.

Rembrandt අඳුරේ ආලෝකය ලිවීමට කැමති නම්, Fabricius ආලෝකය මත අඳුරු තීන්ත ආලේප කළේය. මේ සම්බන්ධයෙන් "ගෝල්ඩ්ෆින්ච්" ඔහු සඳහා සාමාන්ය පින්තූරයකි.

ගුරුවරයා සහ ශිෂ්‍යයා අතර මෙම වෙනස ඡායාරූපවල විශේෂයෙන් කැපී පෙනේ, එහි ගුණාත්මකභාවය රෙම්බ්‍රාන්ඩ්ට වඩා ෆැබ්‍රිසියස් පහත් නොවීය.

වමේ: Karel Fabricius. ස්වයං ඡායාරූපයක්. 1654 ලන්ඩනයේ ජාතික ගැලරිය. දකුණ: රෙම්බ්‍රන්ඩ්. ස්වයං ඡායාරූපයක්. 1669 Ibid.

රෙම්බ්‍රන්ඩ් දිවා ආලෝකයට කැමති වූයේ නැත. ඔහු තමාගේම ලෝකයක් නිර්මාණය කළේය, එය අති යථාර්ථවාදී, ඉන්ද්‍රජාලික දීප්තියකින් වියන ලදී. ෆැබ්‍රිසියස් හිරු එළිය ප්‍රිය කරමින් මේ ආකාරයෙන් ලිවීම ප්‍රතික්ෂේප කළේය. තවද ඔහු එය ඉතා දක්ෂ ලෙස ප්‍රතිනිර්මාණය කළේය. ගෝල්ඩ් ෆින්ච් එක දිහා බලන්න.

මෙම කරුණ බොහෝ දේ කථා කරයි. සියල්ලට පසු, ඔබ විශිෂ්ට ස්වාමියෙකුගෙන් ඉගෙන ගන්නා විට, සෑම කෙනෙකුම පිළිගත් (එවිට පවා හඳුනාගෙන ඇත), සෑම දෙයකම ඔහුව පිටපත් කිරීමට ඔබට විශාල පෙළඹවීමක් ඇත.

බොහෝ සිසුන් ද එසේ විය. නමුත් ෆැබ්රිසියස් නොවේ. ඔහුගේ මෙම "මුරණ්ඩුකම" කතා කරන්නේ විශාල දක්ෂතාවයක් ගැන පමණි. සහ ඔබේම මාර්ගයට යාමට ඇති ආශාව ගැන.

කතා කිරීමට සිරිතක් නොවන Fabritius ගේ රහස

දැන් මම ඔබට කියන්නම් කලා විචාරකයින් කතා කිරීමට අකමැති දේ ගැන.

සමහර විට කුරුල්ලාගේ ඇදහිය නොහැකි ජීව ශක්තියේ රහස පවතින්නේ ෆැබ්‍රිසියස් ඡායාරූප ශිල්පියෙකු වීමයි. ඔව්, XNUMXවන සියවසේ ඡායාරූප ශිල්පියෙක්!

මා දැනටමත් ලියා ඇති පරිදි, ෆැබ්රිසියස් අතිශය අසාමාන්ය ආකාරයකින් කාර්ඩියුලිස් ලිවීය. යථාර්ථවාදියෙකු සෑම දෙයක්ම ඉතා පැහැදිලිව නිරූපණය කරයි: සෑම පිහාටුවක්ම, සෑම ඇසක්ම.

කලාකරුවෙකු අර්ධ වශයෙන් බොඳ වූ රූපයක් ලෙස ඡායාරූප ප්‍රයෝගයක් එක් කරන්නේ ඇයි?

⠀⠀

Tim Jenison ගේ 2013 Tim's Vermeer නැරඹූ පසු ඔහු මෙය කළේ මන්දැයි මට වැටහුණි.

ඉංජිනේරුවා සහ නව නිපැයුම්කරු Jan Vermeer සතු තාක්ෂණය හෙළිදරව් කළහ. “Jan Vermeer” නම් කලාකරුවා පිළිබඳ ලිපියක මම මේ ගැන වඩාත් විස්තරාත්මකව ලිව්වෙමි. ස්වාමියාගේ සුවිශේෂත්වය කුමක්ද?

⠀⠀

නමුත් Vermeer ට අදාළ දේ Fabricius ට අදාළ වේ. සියල්ලට පසු, ඔහු වරක් ඇම්ස්ටර්ඩෑම් සිට ඩෙල්ෆ් වෙත මාරු විය! වර්මීර් ජීවත් වූ නගරය. බොහෝ දුරට ඉඩ ඇත්තේ, දෙවැන්නා අපගේ වීරයාට පහත සඳහන් දේ ඉගැන්වීය.

⠀⠀

කලාකරුවා කාචයක් ගෙන අපේක්ෂිත වස්තුව එහි පිළිබිඹු වන පරිදි එය පිටුපස තබයි.

⠀⠀

කලාකරුවා විසින්ම, තාවකාලික ට්‍රයිපෝඩයක් මත, කැඩපතකින් කාචයේ ප්‍රතිබිම්බය අල්ලාගෙන මෙම දර්පණය ඔහු ඉදිරියෙහි (ඔහුගේ ඇස් සහ කැන්වසය අතර) තබා ගනී.

⠀⠀

එහි දාරය සහ කැන්වසය අතර මායිම මත වැඩ කරමින් දර්පණයේ ඇති වර්ණයට සමාන වේ. වර්ණය පැහැදිලිව තෝරා ගත් වහාම, දෘෂ්යව පරාවර්තනය සහ කැන්වසය අතර මායිම අතුරුදහන් වේ.

⠀⠀

එවිට දර්පණය තරමක් චලනය වන අතර තවත් ක්ෂුද්ර කොටසක වර්ණය තෝරා ඇත. එබැවින් සියලුම සූක්ෂ්මතාවයන් මාරු කර නාභිගත කිරීම පවා සිදු කරන ලද අතර එය කාච සමඟ වැඩ කිරීමේදී කළ හැකිය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, Fabricius ... ඡායාරූප ශිල්පියෙක්. ඔහු කාචයේ ප්රක්ෂේපණය කැන්වසයට මාරු කළේය. ඔහු වර්ණ තෝරා ගත්තේ නැත. පෝරම තෝරා ගත්තේ නැත. නමුත් මෙවලම් සමඟ දක්ෂ ලෙස වැඩ කළා!

⠀⠀

කලා විචාරකයන් මෙම උපකල්පනයට කැමති නැත. සියල්ලට පසු, දීප්තිමත් වර්ණය (චිත්‍ර ශිල්පියා තෝරා නොගත්), නිර්මාණය කරන ලද රූපය ගැන බොහෝ දේ පවසා ඇත (මෙම රූපය සැබෑ වුවද, තරයේ ප්‍රකාශ කර ඇත, ඡායාරූප ගත කර ඇති පරිදි). කිසිවෙකු ඔවුන්ගේ වචන ආපසු ගැනීමට කැමති නැත.

කෙසේ වෙතත්, මෙම උපකල්පනය ගැන සෑම දෙනාටම සැකයක් නැත.

සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන චිත්‍ර ශිල්පී ඩේවිඩ් හොක්නි ද බොහෝ ලන්දේසි ස්වාමිවරුන් කාච භාවිතා කළ බව විශ්වාසයි. ඒ වගේම Jan Van Eyck ඔහුගේ "The Arnolfini Couple" ලිව්වේ මේ විදියට. ඊටත් වඩා වර්මීර් ෆැබ්‍රිසියස් සමඟ.

නමුත් මෙය ඔවුන්ගේ දක්ෂතාවයට බාධාවක් නොවේ. සියල්ලට පසු, මෙම ක්රමය සංයුතිය තෝරා ගැනීම ඇතුළත් වේ. තවද ඔබ තීන්ත සමඟ දක්ෂ ලෙස වැඩ කළ යුතුය. සෑම කෙනෙකුටම ආලෝකයේ මායාව පැවසිය නොහැක.

ෆැබ්රිසියස්ගේ ඛේදජනක මරණය

ෆැබ්රිසියස් වයස අවුරුදු 32 දී ඛේදජනක ලෙස මිය ගියේය. මෙය සිදු වූයේ ඔහුගේ පාලනයෙන් ඔබ්බට ගිය හේතු නිසා ය.

හදිසි ආක්‍රමණයකදී සෑම ලන්දේසි නගරයකම වෙඩි බෙහෙත් ගබඩාවක් තිබුණි. 1654 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී අනතුරක් සිදු විය. මෙම ගබඩාව පුපුරුවා හැර ඇත. ඒ සමඟ නගරයෙන් තුනෙන් එකක්.

මේ අවස්ථාවේ ෆැබ්රිසියස් ඔහුගේ චිත්රාගාරයේ ප්රතිමූර්තියක වැඩ කරමින් සිටියේය. ඔහුගේ වෙනත් බොහෝ කෘති ද එහි විය. ඔහු තවමත් තරුණ විය, කාර්යය එතරම් ක්රියාකාරී ලෙස අලෙවි නොවීය.

එකල පුද්ගලික එකතුවෙහි තිබූ පරිදි කෘති 10 ක් පමණක් ඉතිරිව ඇත. "ගෝල්ඩ් ෆින්ච්" ඇතුළුව.

හදිසි මරණය නොවන්නට, ෆැබ්රිසියස් සිතුවම් කලාවේ තවත් බොහෝ සොයාගැනීම් සිදු කරනු ඇති බව මට විශ්වාසයි. සමහර විට ඔහු කලාවේ දියුණුව වේගවත් කරනු ඇත. නැත්තම් ටිකක් වෙනස් විදියට යන්න තිබ්බා. ඒත් ඒක හරි ගියේ නෑ...

ඩොනා ටාට්ගේ පොතේ විස්තර කර ඇති පරිදි ෆැබ්රිටිස්ගේ ගෝල්ඩ්ෆින්ච් කිසි විටෙකත් කෞතුකාගාරයකින් සොරකම් කර නැත. එය හේග් හි ගැලරියේ ආරක්ෂිතව එල්ලා තිබේ. Rembrandt සහ Vermeer ගේ කෘති අසල.

***

අදහස් වෙනත් පාඨකයින් පහත බලන්න. ඒවා බොහෝ විට ලිපියකට හොඳ එකතු කිරීමක් වේ. ඔබට චිත්‍රය සහ චිත්‍ර ශිල්පියා පිළිබඳ ඔබේ අදහස බෙදා ගැනීමට මෙන්ම කතුවරයාගෙන් ප්‍රශ්නයක් ඇසීමටද හැකිය.

ලිපියේ ඉංග්‍රීසි පිටපත