චිකානෝ ටැටූස්: මූලයන්, සංස්කෘතික යොමු කිරීම් සහ කලාකරුවන්

1. කළමනාකරණය
2. ශෛලීන්
3. චිකානෝ

චිකානෝ ටැටූස් සඳහා මෙම මාර්ගෝපදේශය ඓතිහාසික මූලයන්, සංස්කෘතික යොමු කිරීම් සහ ශිල්පය ප්‍රගුණ කර ඇති කලාකරුවන් දෙස බලයි.

පයාස්, සශ්‍රීක රෝස මල්, කන්‍යා මරිය තුමිය සහ සංකීර්ණ ජපමාලය චිකානෝ පච්ච ගැන සිතන විට ඔබට මුලින්ම මතකයට නැඟේ. මේවා ශෛලියේ ප්‍රධාන අංග කිහිපයක් බව සත්‍යයක් වුවද, මෙම විශේෂිත පච්ච කොටස තවත් සමහරක් මෙන් ගැඹුරක් ඇත. ලොස් ඇන්ජලීස් ඉතිහාසයේ සිට පුරාණ ඇස්ටෙක් කෞතුක වස්තු සහ රෝමානු කතෝලික නිරූපක පවා, චිකානෝ පච්ච කෙටීම සඳහා වූ මෙම මාර්ගෝපදේශය ඓතිහාසික මූලයන්, ශෛලීය හා සංස්කෘතික යොමු කිරීම් පමණක් නොව, ශිල්පය ප්‍රගුණ කළ කලාකරුවන් ද දෙස බලයි.

චිකානෝ පච්චයේ ඓතිහාසික මූලයන්

අළු පැහැයෙන් යුත් සිනිඳු නාද චිකානෝ පච්ච ව්‍යාපාරයේ බොහෝ දේ සඳහා නිදර්ශන ප්‍රවේශය යටින් ඉරි දක්වයි. පැන්සල් සහ බෝල්පොයින්ට් ඇඳීමේ ඔහුගේ මූලයන් සැලකිල්ලට ගෙන, ශෛලීය වශයෙන්, කලා කෘති මෙම ශිල්පීය ක්‍රම ඇදහිය නොහැකි තරම් පොහොසත් සංස්කෘතික පසුබිමක් සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීම පුදුමයක් නොවේ. Frida Kahlo සහ Diego Rivera ගේ නිර්මාණ බොහෝ දෙනෙකුට හුරුපුරුදු වුවද, අනෙකුත් කලාකරුවන් වන Jesus Helguera, Maria Izquierdo සහ David Alfaro Siqueiros ද මෙක්සිකානු කලාත්මක නිර්මාණයේ ඉදිරියෙන්ම සිට ඇත. අනෙකුත් දකුණු ඇමරිකානු කලාකරුවන් සමඟ ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතු ප්‍රධාන වශයෙන් අවධානය යොමු කළේ දේශපාලන ආරවුල්, පවුල් නියෝජනයන් සහ එදිනෙදා ජීවිතයේ නිදර්ශන නිරූපණය කිරීමට ය. මෙම කෘතීන් සමකාලීන චිකානෝ පච්ච වලින් ඈත් වී ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබුණත්, යථාර්ථවාදය හා අධියථාර්ථවාදය ඒකාබද්ධ කරන රූපමය අධ්‍යයනයන් සහ නිදර්ශන ප්‍රවේශයන් සමකාලීන චිකානෝ කලාවේ බොහෝමයක් එය දන්නා විශේෂ පෙනුමක් ඇත්තේ මන්දැයි පැහැදිලි කරයි.

බොහෝ කලා චලනයන් මෙන්, සෞන්දර්යය සහ ශිල්පීය ක්රම ණයට ගත හැකිය, නමුත් මෙම පච්ච ශෛලියේ විශේෂත්වය වන්නේ එය පිටුපස ඇති සංස්කෘතිය සහ අතීතයයි; චිකානෝ කලාකරුවන්ට බලවත් දාර්ශනික හා දේශපාලන උරුමයක් ඇත. Francisco Madero සහ Emiliano Zapata වැනි රැඩිකල්වාදීන් ඇතුළත් ඉතිහාසයක් සමඟින්, මෙක්සිකානු විප්ලවයේ සිට 1940 ගණන්වල මුල් භාගයේ සහ ඉන් ඔබ්බෙහි පැචුකෝ සංස්කෘතිය දක්වා, සමාජ-දේශපාලන ලේඛන සහ ක්‍රියාවන් නූතන චිකානෝ පච්ච කෙටීම කෙරෙහි විශාල බලපෑමක් ඇති කිරීම පුදුමයක් නොවේ. 40 ගණන් වලට පෙර, මෙක්සිකානු ඇමරිකානු තරුණයන් සහ අනෙකුත් සුළුතර සංස්කෘතීන්වල සාමාජිකයින් සම්ප්‍රදායික ඇමරිකානු දේශපාලනය සහ දේශපාලනය පිළිබඳ ඔවුන්ගේ අතෘප්තිය ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා Zoot Suits භාවිතා කරන විට, කලාත්මක ශෛලීය ප්‍රකාශනය බොහෝ විට ඵලදායී මෙවලමක් ලෙස භාවිතා කරන ලදී. සිවිල් නීතිය සහ රජය පිළිබඳ අපෝහක සංවාදයේදී බිතුසිතුවම් බොහෝ විට භාවිතා විය.

චිකානෝ ටැටූස් හි සංස්කෘතික යොමු

චිකානෝ පච්ච කොටා ගැනීමේ විලාසය එතරම්ම පුද්ගලික බවක් දැනීමට හේතුව එයයි. මෙක්සිකෝවේ සිට ටෙක්සාස් සහ කැලිෆෝනියාවේ සමහර ප්‍රදේශවලට ගමන් කළ සංක්‍රමණිකයන්ට පැතිර යන ජාතිවාදය, පන්තිවාදය සහ වෙනස් කොට සැලකීම නිසා කොන් කිරීමට බල කෙරුනි. මෙය සංක්‍රමණික ජනගහනය සඳහා කටුක අරගලයක් ඇති කළ අතර, එයින් අදහස් වන්නේ ඔවුන්ගේ සංස්කෘතිය ආරක්ෂා කර පරම්පරා ගණනාවක් තිස්සේ නොවෙනස්ව තබා ගැනීමයි. 1920 ගනන්වල සිට 1940 ගනන් දක්වා සංක්රමණය උච්චතම අවස්ථාවට පත් වූ විට, බොහෝ චිකානෝ තරුණයින් පවතින තත්ත්වයට එරෙහිව සටන් කළහ. 1943 දී, මෙය අවසානයේ ලොස් ඇන්ජලීස් හි තරුණ හිස්පැනික් මිනිසෙකුගේ මරණයෙන් අවුලුවාලූ Zoot ඇඳුම කෝලාහලයෙන් අවසන් විය. චිකානෝ පච්ච ශෛලියේ පසුබිම තුළ මෙය නොවැදගත් බවක් පෙනෙන්නට ඇත, නමුත් මෙය සංස්කෘතියේ ප්රකාශනය මර්දනය කිරීමේ පළමු හා අවසාන අවස්ථාව නොවේ. මෙම ගැටුමේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස බොහෝ විට සංක්‍රමණිකයන්ට එරෙහිව සමාජය විසින් එල්ල කරන ලද විජාතික පීඩනයේ අතුරු ඵලයක් වූ අත්අඩංගුවට ගැනීම් සිදු වූ බව රහසක් නොවේ. මෙම දේශපාලන හැරීම නිසැකවම චිකානෝ සෞන්දර්යය කෙරෙහි ක්ෂණික බලපෑමක් ඇති කළේය.

පචුකෝ උප සංස්කෘතියේ අභාවයෙන් පසු ලොස් ඇන්ජලීස් හි ජීවිතය වෙනස් විය. ළමයින් ඔවුන්ගේ Zoot ඇඳුමෙන් හැපෙනසුළු කාකි සහ බන්ධනා සඳහා වෙළඳාම් කළ අතර චිකානෝ වීම ඔවුන්ගේ පරම්පරාවට අදහස් කරන දේ නැවත අර්ථ දැක්වීය. බාර් පිටුපස ජීවිතය සෘජුවම බලපාන ශෛලීය ප්රවේශයන් මතු විය. ලොස් ඇන්ජලීස් භූ දර්ශනයේ සිරගෙදර හෝ බැරියෝ හි ඔවුන් සතුව තිබූ ද්‍රව්‍ය කිහිපයක් භාවිතා කරමින්, කලාකරුවන් ඔවුන්ගේම ජීවිත අත්දැකීම් වලින් සෘජුවම ආශ්වාදයක් ලබා ගත්හ. කල්ලි ජීවිතය, ලස්සන කාන්තාවන්, ෆිලීග්‍රී අකුරු සහිත සිනිඳු මෝටර් රථ සහ කතෝලික කුරුසවල දර්ශන ඉක්මනින් විකාශනය වූයේ බෝල්පොයින්ට් පෑනෙන් සරසා ඇති අත් ලේන්සු සහ පැනෝස් නම් ලිනන් වැනි අතින් අඳින ලද නිදර්ශනවලින් සංකේතාත්මක චිකානෝ පච්ච දක්වා ය. ගෙදර හැදූ පච්ච මැෂිමක් එකලස් කිරීමට සිරකරුවන් ඉතා දක්ෂ ලෙස භාවිතා කළ අතර, ඔවුන් සතුව ඇති කළු හෝ නිල් තීන්ත පමණක් භාවිතා කරමින්, ඔවුන් හොඳින්ම දන්නා දේ නිරූපණය කළහ. පච්ච කෙටීමේ කලාවට දැඩි ඇල්මක් දක්වන බොහෝ දෙනා මෙන්, මෙම ශිල්පය ශරීරය අයිති කර ගැනීමට, තම අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමට සහ සමීපතම දේවලට සමීප බව පෙන්වීමට මාර්ගයක් ලෙස භාවිතා කරන ලදී.

ඇත්ත වශයෙන්ම, Chicano tattoo iconography හි ඇති සංකීර්ණතා ජනවාර්ගික නොසන්සුන්තාවයේ සහ ප්‍රගතිශීලී ස්වාධීනත්වයේ ඉතිහාසය තුළ කෙතරම් පැටලී තිබේද යත් එය පිටස්තරයින්ට තේරුම් ගැනීමට අපහසු විය හැකිය. කෙසේ වෙතත්, එය බටහිර වෙරළ සංස්කෘතියේ එතරම්ම අත්‍යවශ්‍ය අංගයක් වන අතර, සෞන්දර්‍යයේ බොහෝ සහායක අංශ ප්‍රධාන ධාරාවේ සමාජය විසින් අත්පත් කර ගෙන ඇති අතර, එය වඩාත් ප්‍රවේශ විය හැකි සහ පුළුල් ලෙස අගය කරනු ලැබේ. Mi Vida Loca සහ Teen Angels යන භූගත සඟරාව වැනි චිත්‍රපට ප්‍රචණ්ඩකාරී අතීතයකින් උකහාගත් නමුත් ආදරයේ සහ ආශාවේ නිර්මල නිෂ්පාදනයක් වූ ශෛලියක ආත්මය මූර්තිමත් කරයි. Good Time Charlie's Tattooland වැනි වෙළඳසැල් විවෘත කිරීම සහ 70 දශකයේ සිට වර්තමානය දක්වා ලොස් ඇන්ජලීස් චිකානෝ ප්‍රජාවේ නිර්මාතෘ ෆ්‍රෙඩී නෙග්‍රේට් වැනි කලාකරුවන් ටැටූ ප්‍රජාවේ ප්‍රමුඛස්ථානයට ගෙන එයි. චෝල, පායාස, ලෝරයිඩර්, ශිලා ලේඛන, නැතිවූවන් නියෝජනය කරන කඳුළු: මේ සියල්ල සහ තවත් බොහෝ දේ චිකානෝ පච්ච ඇතුළු විවිධ කලා ආකාරවලින් නිරූපණය කර ඇති ජීවන රටාවකි. මෙම කලා කෘති ප්‍රජාව තුළ මිනිසුන් සමඟ ඉතා ගැඹුරින් අනුනාද වන්නේ ඔවුන් ඔවුන්ගේම ඉතිහාසයෙන්, ඔවුන්ගේම ඉතිහාසයෙන් සෘජුවම ආභාෂය ලබා ඇති බැවිනි. මෙම රූපවල බලය පිළිබඳ සාක්ෂියක් වන්නේ මෙම ප්‍රභේදයේ ප්‍රවේශය සහ හඳුනා ගැනීම අඛණ්ඩව වර්ධනය වීමයි.

Chicano tattoo iconography

බොහෝ පච්ච නිරූපකයේ සිදු වන පරිදි, බොහෝ චිකානෝ පච්ච නිර්මාණ සංකල්ප වැදගත් වේ. මෙම මූලික නිර්මාණ බොහොමයක් චිකානෝ සංස්කෘතියේ පැතිකඩ සමඟ බැඳී ඇත. ඉංග්‍රීසි සෞන්දර්යයට විරුද්ධ වූ 1940 ගණන්වල සහ 50 ගණන්වල තවත් ප්‍රධාන අංගයක් වූ ලෝරයිඩර් සහිත ටැටූස්, පිට් බුල්ස්, ඩයිස් සහ කාඩ් කුට්ටම්, ලොස් ඇන්ජලීස් ජීවන රටාවට කථා කරයි. ඔවුන්ගේ "ඩ්‍රයිව් හෝ ඩයි" ළදරුවන් සමඟ චෝලෝ නිරූපණය කරන පච්ච කොටා ගැනීම බොහෝ විට රැඳවියන්ගේ මෝටර් රථ සංස්කෘතිය කෙරෙහි ඇති ප්‍රශංසාව සහ පිටතින් තම පෙම්වතිය සඳහා ඇති ආශාව මිශ්‍ර කළ තවත් නිර්මාණයකි. සමහරවිට ස්පාඤ්ඤ භාෂාවෙන් "විකටයා" යන අරුත ඇති පායාසස් මෙම ශෛලියේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ රූප අතර වේ. ඔවුන් බොහෝ විට සමාන වන නාට්‍යමය හා හාස්‍යමය වෙස් මුහුණු වලින් ආශ්වාදයක් ලබා ගත් මෙම චිත්‍ර ජීවිතයේ දුෂ්කරතා සහ සතුට සමතුලිතතාවයට යොමු කරයි. "දැන් සිනාසෙන්න, පසුව අඬන්න" යන කියමන ද බොහෝ විට මෙම කෘති සමඟ ඇත. පූජනීය හදවත්, කන්‍යා මරියතුමිය, සීනි හිස් කබල්, යාඥා අත් සහ ඒ හා සමාන සියලුම රූප රෝමානු කතෝලික සංකේත සහ සාන්තුවරයන්ගේ ලේඛනාගාරයෙන් ණයට ගත් ඒවාය. මෙම ආගම උතුරු ඇමරිකාවේ බහුලව දන්නා අතර මෙක්සිකානු ජනගහනයෙන් 85% ක් පමණ එය භාවිතා කරයි.

Chicano Tattooing හි Tattoo ශිල්පීන්

චිකානෝ ටැටූ විලාසිතාවේ වැඩ කරන බොහෝ පච්ච කලාකරුවන් චිකානෝ ප්‍රජාවේම කොටසක් වේ. උරුමය ආරක්ෂා කිරීම සහ ගරු කිරීම පිළිබඳ වැදගත් අංගයක් විසර්ජනය දුෂ්කර කරයි; අව්‍යාජ අවබෝධයක් සහ පුද්ගලික සම්බන්ධතාවයක් නොමැති නම් රූප අනුකරණය කිරීම අපහසු විය හැක. කෙසේ වෙතත්, පච්ච කෙටීමේ ඉතිහාසයේ මෝස්තර කෙතරම් පැතිරී ඇත්ද යත්, බොහෝ කලාකරුවන් සෞන්දර්යය ප්‍රගුණ කර ඇති අතර පච්ච සංස්කෘතියේ මෙම අනිවාර්ය අංගය ආරක්ෂා කිරීමට සහ ව්‍යාප්ත කිරීමට උපකාරී වේ. Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar සහ Tamara Santibanez නූතන චිකානෝ පච්ච කෙටීමේ ඉදිරියෙන්ම සිටී. ඕනෑම කලාත්මක දිශාවකට මෙන්, සෑම කලාකරුවෙකුටම ශෛලීය නිරූපණ රාමුව තුළ වැඩ කළ හැකි අතර එය වඩාත් තනි ස්පර්ශයක් ලබා දෙයි. කළු සහ අළු යථාර්ථවාදයේ සිට ග්‍රැෆයිට් නිදර්ශන දක්වා සහ ඇමරිකානු සම්ප්‍රදායික චිකානෝ විලාසය දක්වා, චිකානෝ ටැටූ විලාසය පච්ච සංස්කෘතියේ බොහෝ අංග අලංකාර ශිල්පීය ක්‍රම සහ දෘශ්‍ය මාලාවක් තුළ ඒකාබද්ධ කරයි. ෆ්‍රෙඩී නෙග්‍රෙට්, මිස්ටර් කාටූන්, එල් වයිනර්, පැන්චොස් ප්ලැකාස්, ජේවියර් ඩෙලූනා, ජේසන් ඔචෝවා සහ ජෝස් අරවුජෝ මාර්ටිනස් වැනි සුවිශේෂී පෞද්ගලික ශෛලියක් ඇති අනෙකුත් කලාකරුවන් වේ. මෙම ටැටූ කලාකරුවන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් එක් හෝ තවත් විලාසිතාවකට දැඩි ලෙස අනුගත නොවුනත්, සෑම කෙනෙකුම තමන්ගේම සංස්කෘතිය සහ අත්දැකීම් අගය කරන බව පැහැදිලිය. මෙය ඔවුන්ගේ ඉහළ පිළිගැනීමක් ඇති කාර්යයෙන් පැහැදිලිව පිළිබිඹු වේ.

ඓතිහාසික, දේශපාලනික සහ දාර්ශනික අර්ථයන් නොමැතිව චිකානෝ ටැටූස් ගැන සිතීම දුෂ්කර ය. අතීතයේ නිෂ්පාදනය කරන ලද ඓතිහාසික හා සමාජ-දේශපාලනික කෘති බොහොමයක් අදටත් කම්පන සහගත ලෙස අදාළ වේ. නමුත් එය ශෛලිය ඉතා ආකර්ෂණීය කරයි. මෙම කලා ආකෘතිය හරහා සංස්කෘතිය ඉතා අලංකාර ලෙස ප්‍රකාශ වූ අතර ලොව පුරා මිනිසුන්ට බලපෑම් කරයි.

By ජස්ටින් මෝරෝ